林家木久扇は好き？嫌い？

弟子に対して頭ごなしに怒らず、それぞれの個性や自主性を伸ばす指導方針が落語界内外で高く評価されている。

54年にわたり笑点の大喜利メンバーを務め、お茶の間に明るい笑いを届け続けた功績と親しみやすさは圧倒的である。

笑点勇退の際も湿っぽくならず、明るく後進に席を譲った姿勢がスマートで好感を持たれた。

難解と思われがちな落語の敷居を下げ、一般の人々が寄席や落語に興味を持つ大きなきっかけを作った。

落語の演目を聴きに行った観客から、マクラや関係のない昔話・映画の話ばかりで、肝心の噺が短すぎると不満を持たれることがある。

長年にわたり確立された定番のスタイルに安住し、新しいスタイルの落語や革新的な創作があまり見られないという意見。

他人を過度に攻撃したり貶めたりする笑いを好まず、自らが道化になることで笑いを生み出す優しさがある。

黄色の着物や独特の甲高い声など、登場するだけで誰でもわかる強いアイコン性を確立している。

息子の二代目林家木久蔵をはじめ、家族や一門を大切にし、アットホームで明るい関係性を築いている。

漫画家（清水崑氏の弟子）出身の腕前を活かしたイラストや絵本制作、昭和芸能史や映画に関する深い知識を持つ博識な一面がある。

テレビや舞台の表舞台では常に笑顔を絶やさず、観客を嫌な気持ちにさせない徹底したサービス精神がある。

寄席のトリ（主任）を務める際、重厚な人情噺などを期待する観客からは軽妙すぎて物足りないと感じられる場合がある。

わかりやすく無邪気な芸風で、世代を問わず幅広い層に愛される大衆芸能の鑑のような存在である。

自身のキャラクターグッズや関連ビジネスを積極的に展開することに対し、芸人としてのストイシズムに欠けると批判的に捉える層もいた。

あえて愚者を演じることで場を和ませ、他の演者の回答を引き立てる絶妙な役割分担を確立していた。

バラエティ番組やサイドビジネスの印象が強すぎて、本業の落語家としての重みや格が薄れているという批判的な意見。

喉頭がんや大腿骨骨折などの困難を克服し、常に前向きに高座やテレビへ復帰する姿が多くの人に勇気を与えた。

ラーメンネタ、いやんばか〜ん、チャンバワンバなど、お決まりのフレーズや脱線が多く、マンネリお題を無視していると感じる視聴者もいた。

高齢になるにつれ、番組内での滑舌や反応スピードの低下が見られ、進行のテンポが滞ることを心配・不満に思う声があった。

三遊亭圓楽（六代目）のような機知や皮肉の効いたスマートな謎掛けを好む視聴者からは、ナンセンスな回答が合わないと評価されることがある。

回答や漫談に登場するチャンバラ映画や古い俳優のネタが、若い世代には共感・理解しづらいという指摘。

回答自体が面白さを持っているというよりは、司会者（歴代の圓楽、歌丸、昇太など）の絶妙なツッコミがあって初めて成立しているという見方。

厳しい規律や伝統を重んじる一部の落語関係者からは、自由放任すぎて弟子の基礎や行儀作法が緩いのではないかと見られることがあった。

本格的な古典落語を重視する落語通からは、芸の深みや古典の本格的な描写力には欠けると評されることがある。

大喜利の回答で突然歌い出したり、甲高い声を張り上げたりするスタイルが騒がしいうるさいと感じる層も存在する。

ネタとしてまずいと言われていたものの、実際に購入した一部の消費者からネタ抜きで味の割に価格が高い期待外れといった声が出たことがある。

わざと突飛な回答をしたり理解していないふりをしたりする演出が、あざとい不自然と受け取られることがある。

古典落語の本筋から脱線して繰り広げられる独自の漫談や映画ネタが、理屈抜きに楽しく笑える。